Die Geschichte der modernen Kunst beginnt vor rund 150 Jahren, als Maler ihre Ateliers und Werkstätten in den Akademien verließen, um die Natur und das wechselhafte Licht unter freiem Himmel einzufangen, dann aber feststellen mussten, dass sie nicht etwa realistischer malten, sondern zu jenen gebrochenen Farben und flüchtigen Kompositionen gelangten, die wir heute mit dem Begriff »Impressionismus« verbinden. Im ständigen Bestreben, neue Wege zu beschreiten, wechselten sich die Stilrichtungen ab, stets verbunden mit unterschiedlichen Neuerungen: Auf den Impressionismus folgten Symbolismus, Expressionismus, Futurismus, Surrealismus, Dada, abstrakte Kunst, Minimalismus und Pop-Art. Auch in Postmoderne und zeitgenössischer Kunst ist dieser Drang, etwas Neuartiges zu schaffen, noch sehr lebendig nachvollziehbar. Im Mittelpunkt beider Bände stehen in diesem Sinne revolutionäre Einzelwerke, die ein Umdenken in Gang gesetzt haben. Begleitet wird jedes der vorgestellten Werke von einem Text, der es in den kunsthistorischen Kontext stellt, den Künstler ausführlicher vorstellt und seinen Werdegang skizziert. Einführungen zu allen bedeutsamen Kunstrichtungen vermitteln ein gutes Verständnis der historischen Entwicklung. Gerade die chronologische Abfolge der Werke in diesen großzügig ausgestatteten Bänden zeigt beim Blättern deutlich, dass sich die Geschichte der Kunst immer wieder durch Innovationen und Etappen vervollständigt. Es werden 300 Arbeiten von 300 Künstlern vorgestellt, ein kollossaler Bilder-Reigen zum sensationellen Preis!